Note de la rédaction: Nous lançons un nouveau produit, et nous voulons vous emmener avec nous. Donc, nous tirons le rideau pour donner un aperçu de ce qui se passe vraiment dans les coulisses de la construction et du lancement de quelque chose de nouveau.
Après avoir terminé la lecture de cet article, assurez-vous de lire tout ce qui concerne la façon dont nous avons lancé notre nouveau produit, comment nous avons décidé d’un nom, et les stratégies que nous avons utilisées pour créer les prévisions de ventes.
Si vous avez suivi certains de mes autres articles de blog, vous savez que nous sommes en train de lancer un nouveau produit de messagerie appelé Outpost. J’ai documenté le processus, en parlant de la façon dont nous avons découvert qu’il y avait un besoin pour ce produit, et comment Outpost a obtenu son nom.
Aujourd’hui, je vais parler de la façon dont nous avons développé le logo d’Outpost. Ne vous inquiétez pas, ce post n’est pas réservé aux designers, et ne nécessite pas que vous couriez acheter Photoshop. Au lieu de cela, je vais vous guider à travers un processus qui peut fonctionner pour tout le monde, quelle que soit l’expérience de conception. C’est le processus que nous avons utilisé nous-mêmes pour trouver un designer et développer notre logo. Cela a fonctionné pour nous, et cela devrait fonctionner pour vous aussi.
Démarrez avec un brief créatif
Aussi tentant que cela puisse être de courir et de commencer à regarder les portfolios des designers pour trouver un style qui vous plaît, il est beaucoup plus efficace et efficient de commencer par une description écrite de ce dont vous avez besoin.
C’est ce qu’on appelle un « brief créatif » et c’est la première étape cruciale du processus de conception.
Un brief créatif est un document que vous pouvez donner à un designer pour communiquer ce que vous recherchez dans un design. Il regroupe tout ce que vous savez de votre entreprise (ou de votre produit) dans un document significatif de deux à quatre pages qui les guidera.
Les briefs créatifs doivent être aussi courts et concis que possible. Vous voulez que votre concepteur le lise entièrement plutôt que de le survoler – et de passer potentiellement à côté de choses importantes.
Heureusement, grâce à notre processus de dénomination pour Outpost et aux études de marché que nous avions réalisées, la plupart des informations que nous devions noter pour notre concepteur étaient déjà à portée de main. Si ce n’est pas le cas pour vous, ne vous inquiétez pas. Vous pouvez facilement commencer ici, à l’étape du brief créatif, et créer ce dont vous avez besoin au fur et à mesure.
Plongeons-nous et examinons ce que contient un brief créatif.
Le modèle de brief créatif que nous avons utilisé pour obtenir le logo que nous voulions
Chaque section d’un brief créatif est conçue pour vous aider à réfléchir à ce que vous voulez de votre logo et pour guider votre designer. Bien sûr, vous pouvez décider d’ajouter ou de supprimer des sections – c’est très bien. Après tout, ce document doit simplement fonctionner pour vous et votre designer afin d’obtenir les résultats dont vous avez besoin. Il n’a pas besoin d’être le même pour chaque entreprise.
Tout au long de ce modèle de brief créatif, je vais faire référence à « votre entreprise », mais vous pourriez facilement utiliser ce modèle pour construire un brief créatif pour le logo d’un produit ou d’un service, aussi.
Un modèle de brief créatif étape par étape
1. Qu’est-ce que le nom de votre entreprise ?
Débutez par une description simple, en une ou deux phrases, de votre entreprise. Que faites-vous ? Essayez de rendre votre réponse aussi courte et concise que possible.
Une excellente façon de penser à cette question est de vous imaginer à un dîner et qu’un autre invité vous demande ce que fait votre entreprise. Comment décririez-vous l’entreprise sans entrer dans des détails incroyables ?
2. Votre déclaration de valeur
Votre déclaration de valeur n’est en fait qu’une version étendue de la courte description que vous venez de compléter. Voici une formule pour votre déclaration de valeur.
Je suis entré dans beaucoup plus de détails sur la façon de rédiger une déclaration de valeur dans un post précédent, donc au lieu de répéter cette info ici, allez-y et consultez ce post.
3. Votre concurrence
Listez votre concurrence ici. Vous n’avez pas besoin d’inclure toutes les personnes avec lesquelles vous pourriez être en concurrence, mais incluez au moins vos trois principaux concurrents.
Ceci est important pour les concepteurs car ils voudront voir comment le logo qu’ils conçoivent se démarquera de la concurrence. De plus, vous ne voulez pas accidentellement vous retrouver avec un logo qui ressemble trop à celui de la concurrence, donc le fait de partager cette liste permettra aux concepteurs de rester à l’écart d’un style particulier.
Pour Outpost, certains des concurrents ne sont pas des concurrents directs, mais les outils que les clients potentiels utilisent pour résoudre leur problème aujourd’hui.
Dans le cas d’Outpost, il s’agit d’outils comme Gmail, Outlook et d’autres systèmes de courrier électronique ordinaires.
4. En quoi vous êtes différent de la concurrence
Listez quelques points qui décrivent vos principaux éléments de différenciation par rapport à la concurrence. C’est important car cela aidera votre concepteur à mieux comprendre comment votre marque se distingue des autres qui existent.
Ne vous concentrez pas tant sur la différenciation des caractéristiques ici. Décrivez plutôt comment vous vous attendez à ce que l’expérience de votre marque soit différente. Les clients auront-ils un sentiment différent lorsqu’ils achètent auprès de votre entreprise ? Ciblez-vous un public différent de celui de la concurrence ?
Voici comment nous avons décrit les différences d’Outpost :
- Il est destiné aux petites entreprises ordinaires, de la « rue principale », et non aux startups technologiques.
- Il est léger et facile à configurer. Vous ne paierez pas pour des fonctionnalités que vous n’utiliserez jamais.
- Outpost se concentre sur une seule chose très bien faite : éliminer les tracas des boîtes de réception partagées. Il n’essaie pas de tout faire.
Pour votre entreprise, vous pourriez être différent de la concurrence en raison du prix, de la valeur, des fonctionnalités ou d’un certain nombre de choses. Réfléchissez à la façon dont vous voulez vous démarquer du peloton dans cette section.
5. Votre persona client
Un persona est un personnage fictif qui représente votre client idéal. Une description de persona décrit cette personne fictive en détail : d’où elle vient, son âge, son sexe, ses loisirs, ses objectifs, ses motivations, etc.
Les entreprises ont souvent plusieurs personas auxquels elles espèrent s’adresser, mais pour le processus d’élaboration d’un brief créatif, vous voudrez le réduire à quelques personas seulement. Idéalement, vous pouvez vous concentrer sur un personnage principal qui représente votre client idéal et parfait, mais vous pouvez en inclure deux. Je n’inclurais pas plus de trois personas, cependant, car cela pourrait rendre votre public cible trop large. Lorsque vous essayez de plaire à tout le monde, il est difficile de faire en sorte que votre marque plaise à tout le monde.
J’ai écrit sur la création d’un persona si vous devez en créer un. Pour votre brief créatif, vous n’avez en réalité besoin que d’un résumé rapide de votre persona, alors ne laissez pas cette étape vous ralentir outre mesure.
Le persona principal d’Outpost est Nicole. Elle possède une entreprise de gestion de locations de vacances bien établie à Wilmington, en Caroline du Nord. Il y a beaucoup de détails supplémentaires sur Nicole, mais c’est juste trop pour les inclure dans ce post.
6. La personnalité de votre marque
Si votre marque était une personne, qui serait-elle ? Quels seraient ses principaux attributs ?
Dans cette section, prenez quelques minutes pour décrire qui est votre marque et à quoi elle ressemble. Votre marque pourrait être un professeur sympathique, ou cet ami qui est toujours prêt à tout. Peut-être que votre marque a le sens de l’humour et parle comme un surfeur californien.
Notre produit, Outpost, est comme votre barbier de quartier. Il est amical, honnête, et n’a pas peur de dire les choses telles qu’elles sont. Il ne va pas essayer de vous imposer un tas de produits supplémentaires (comme le font ces salons chics). Soit vous avez besoin d’une coupe de cheveux, soit vous n’en avez pas besoin – c’est tout ce qu’il y a à faire.
Cette section de votre brief créatif aide les designers à comprendre la personnalité que votre logo doit communiquer à vos clients. Si vous avez besoin d’une présentation corporate et sérieuse parce que vous êtes un cabinet d’avocats, votre designer doit le comprendre.
7. Ce que votre marque symbolise
Listez quelques puces qui indiquent ce que votre logo doit symboliser. Doit-il être un symbole de mouvement et de croissance, ou peut-être de stabilité et de calme ? C’est ici que vous contribuez à créer l’ambiance pour vos clients potentiels.
Pour Outpost, nous avons répertorié :
- Utilité
- Croissance et succès dans les affaires
- Etre en contrôle
- Efficacité
- Qualité et stabilité
8. Votre liste de « non »
S’il y a des choses ou des couleurs que vous ne voulez absolument pas voir dans les concepts de logo, faites-en la liste ici. Si vous ne voulez pas voir de « swooshes » ou d’images d’un globe terrestre, dites-le ici. Si un logo violet est à proscrire, votre concepteur doit le savoir.
Nous n’avions pas beaucoup de liste de « non » pour Outpost, mais nous voulions nous assurer que la marque n’était pas trop liée au traitement des seuls e-mails. Nous pourrions vouloir nous étendre à d’autres formes de messagerie à l’avenir et nous voulons garder la porte ouverte pour cela.
9. Logos et styles que vous aimez
Essayez de trouver cinq à sept logos que vous aimez vraiment. Ajoutez ces logos à votre brief créatif ici afin que votre designer puisse avoir une idée de l’esthétique que vous recherchez. Des conseils généraux ici peuvent être extrêmement utiles et enverront un designer dans la bonne direction.
Ces exemples de logos ne proviennent idéalement pas de vos concurrents, mais sont simplement des styles et des polices de caractères que vous aimez.
J’aime regarder le travail des designers sur des sites de portfolio comme Dribbble et Behance pour trouver des choses qui me plaisent. C’est ce que j’ai fait pour Outpost et cela a bien fonctionné.
10. Votre palette de couleurs
Si vous avez déjà une palette de couleurs avec laquelle vous travaillez, assurez-vous de l’inclure ici.
Nous avions quelques couleurs que nous avions commencé à utiliser dans la conception de l’application Outpost, je les ai donc incluses dans notre briefing créatif.
11. Images
Si vous avez déjà votre produit en main et que vous pouvez partager des photos de celui-ci, faites-le ici. Si vous allez mettre votre nouveau logo sur votre produit, vous voulez que votre concepteur sache à quoi ressemble ce produit.
Les images de votre produit sont les plus importantes. Le design de votre produit peut également aider les concepteurs à mieux comprendre la personnalité de votre produit et de votre marque et à concevoir un logo qui fonctionne pour ce design.
12. Autres marques
Si vous concevez un logo pour un nouveau produit et que vous avez déjà d’autres produits sur le marché, partagez ici le logo de votre entreprise existante et les logos des autres produits. Si vous n’en êtes pas encore à ce stade, passez directement à cette section.
Nous gérons et nous avons notre marque d’entreprise. J’ai partagé tous ces logos dans le cadre de notre briefing créatif.
C’est tout ! Les briefs créatifs ne doivent pas prendre une tonne de temps à créer et ils peuvent vraiment aider à organiser votre pensée autour de votre marque entière.
Trouver un designer
Maintenant que vous avez votre brief créatif en main, vous êtes prêt à comparer des designers. Il y a quelques options que vous pouvez considérer ici et je vais vous donner un aperçu rapide de chaque option.
1. Le crowdsourcing
Des sites comme 99designs et Fiverr vous permettent de publier votre brief créatif, puis de faire concourir les designers pour votre entreprise. Vous obtiendrez beaucoup d’idées de conception différentes de beaucoup de concepteurs différents et vous choisissez les concepteurs et les conceptions que vous voulez aller de l’avant avec. La qualité peut être mitigée, mais heureusement, ces sites offrent des garanties de satisfaction.
Vous paierez entre 5 et 1 500 euros pour ces services, selon les ajouts que vous choisissez et le nombre de designs que vous voulez.
Vous économiserez certainement de l’argent en passant par l’un de ces sites de crowdsourcing, mais vous n’aurez pas l’occasion de travailler en face à face avec un designer. La qualité peut aussi être aléatoire, mais vous pouvez aussi obtenir d’excellents résultats si vous donnez un avis honnête aux designers sur ces plateformes. Si vous décidez que le crowdsourcing est la voie à suivre, vous pouvez lire notre revue des meilleurs sites de conception de logos crowdsourcés ici.
2. Choisir un designer
Une autre option consiste à trouver un designer qui vous plaît et à voir s’il accepte de prendre en charge votre projet. Des sites comme Behance et Dribbble sont d’excellents points de départ pour trouver des designers qui vous plaisent.
Cette option peut être plus chère, mais vous saurez exactement avec qui vous travaillez et vous pourrez avoir des réunions Skype et des appels téléphoniques pour vous assurer que votre designer sait exactement ce que vous voulez.
3. Travailler avec une agence
Enfin, vous pourriez choisir de travailler avec une agence de design. Les agences peuvent apporter beaucoup de puissance de feu à la table – vous obtiendrez un chef de projet, potentiellement plusieurs concepteurs travaillant sur votre projet, et même des ressources d’études de marché qui peuvent être utilisées.
Si vous avez le budget pour travailler avec une agence (au moins 5 000 euros et souvent beaucoup plus), alors c’est une option à considérer, mais il n’y a toujours pas de garantie que les résultats seront meilleurs que de travailler avec une plateforme de crowdsourcing ou un designer individuel.
Veillez à vérifier les références d’une agence et à obtenir un examen complet de ses travaux récents avant de vous lancer.
Obtenir des offres et se lancer
Une fois que vous avez décidé de la voie que vous voulez suivre, sortez et obtenez des offres de plusieurs fournisseurs potentiels.
Si vous allez travailler avec un individu ou une agence, assurez-vous de vous renseigner sur le nombre de concepts de conception initiaux que vous obtiendrez et sur le nombre de révisions que vous obtiendrez au cours du processus. Vous voulez absolument comprendre le processus de conception complet avant de vous engager avec qui que ce soit.
Si vous empruntez la voie du crowdsourcing, tout cela est rendu assez clair dès le début, vous aurez donc moins de soucis à vous faire à ce niveau.
Pour Outpost, nous avons fini par travailler avec 99designs pour obtenir quelques concepts initiaux pour environ 500 euros, puis nous avons travaillé avec un designer local pour aider à peaufiner un design qui nous plaisait.
